Una pequeña debilidad: La chica de rosa

Mi película favorita de John Hughes, que falleció ayer, es La chica de rosa. La vi varias veces y siempre queriendo ser Molly Ringwald, con esos conjuntos tan requetechulos que se ponía: los sombreritos, los guantes... yo hubiera querido ir así al instituto. Marcar esa arrolladora personalidad y desafiar a las rubias de la clase.

En La chica de rosa están los ochenta que hubiera querido yo vivir: ser dulce, rebelde y tener a Andrew McCarthy de pareja para el baile.

Títulos de crédito en Cry Baby

Grease pasada por la irreverencia de John Waters. Un musical lleno de temas clásicos del rock de los cincuenta, que cuenta el típico enfrentamiento entre niñatos pijos y chicos malos, con piba formal y rica atraída por el lado oscuro.

Fantásticos títulos de crédito, donde se presentan los personajes de la película y donde, según sus reacciones ante la horrorosa vacuna, sabemos ya del pie que cojean. Y donde nace en amor entre Allison (Amy Locane) y El Lágrima (Johnny Depp)

Cuarenta tipos malos contra Los siete magníficos

Los malos no se dan cuenta de lo bocazas que pueden ser. La fuerza se les va por la boca, cuando empiezan a largar ya te das cuenta de que tienen los minutos contados. Aquí, el jefe de los malos lo demuestra claramente. Parlotea como un loro y no se da cuenta de que el jefe de los buenos, con sus respuestas secas y contundentes, va guardando fuerza y coraje.

Un western tipos más chulos que un ocho que salvan a pueblerinos indefensos, el tipo de western que más me gusta. Y con reparto de arrodillarse y cantar alabanzas.

Los siete magníficos (John Sturges, 1960)

Duelo a muerte entre Perseo y Medusa

El enfrentamiento entre Perseo y la gorgona Medusa es uno de mis episodios mitológicos favoritos. En Furia de Titanes (Desmond Davis, 1981) se plasma en la siguiente escena. El esforzado héroe (Harry Hamlim) contra una de las criaturas creadas por el maestro Harry Harryhausen.

Me gusta esa Medusa, es todo lo horrenda que debe ser, mitad serpiente, mitad mujer mostruosa.

Escena final de El último mohicano

En el año 92 vi El último mohicano en el cine Campo del Sur, en el barrio de la Viña. Uno de esos viejos cines con olor a desinfectante, de dos salas con butacas rojas desgastadas. Pura poesía.

La escena final, la película entera, es pura épica. De esa que nos hace llorar. Enfrentamiento final entre héroes que lo han perdido todo y villanos que no tienen nada que perder. El viejo mohicano, el último, que ve morir a su hijo, al valiente Uncas. El oscuro Magua, impasible, cruel, leal a los principios de los Hurones, su clan. Y Alice Munro, sacando fuerzas, negando la mano tendida de Magua y negandose a un final humillante.

Y aunque el final es más feliz que el de la novela, me da igual, y compensa.

Cine y circo

Cuando los niños de los 80 teníamos a Los payasos de la tele como ídolos inevitables, vi por primera vez Trapecio (Carol Reed, 1956). Fue amor a primera vista. Una intensa película sobre trapecistas enfrentados, sobre rivalidades y amores, ocultos bajo la carpa del circo.

Para mi, en aquella época, un circo tenía la magia de un pequeño microcosmos de héroes apasionados. Y en esa historia tenía la prueba. Un trapecista veterano, Mike Ribble (Burt Lancaster) que hace pareja con un novato intrépido, Tino Orsini (Tony Curtis). Ambos, dispuestos a probar suerte con el salto más difícil posible: el triple salto mortal. Y la equilibrista Lola (Gina Lollobrígida) entre los dos.

El final de El honor de los Prizzi

Es el final de dos asesinos enamorados. No hay otro posible. La pasión, ahora un juego de disimulos, un plan perfecto para matar al otro. Por encargo y con frialdad. Así la desesperación del que queda vivo es mayor, solo bajo la ducha.